Azumi
Dodał: Piotr 'Nasstar' M.
Reżyseria: Ryuhei Kitamura
Scenariusz: Isao Kiriyama, Rikiya Mizushima
Muzyka: Tarô Iwashiro
Zdjęcia: Takumi Furuya
Obsada: Aya Ueto, Shun Oguri, Hiroki Narimiya
%DANE%
Feudalna Japonia, wiek XIX, koniec okresu rządów szogunatu Tokugawy. Władcy prowadzą ciągłe wojny, siejąc strach, zniszczenie, śmierć i niwecząc wszelkie nadzieje na pokój i spokojne życie. Krajem wstrząsają wciąż nowe konflikty i panuje bezprawie, uderzając najmocniej w zupełnie bezbronną część społeczeństwa. Wobec beznadziejnej sytuacji zawiązuje się spisek.
Mistrz miecza, na specjalne zlecenie swego pana, trenuje dziesiątkę osieroconych dzieci, aby zmienić ich w zawodowych zabójców, którzy w niedalekiej przyszłości mają położyć kres wiecznej wojnie, zgładzając krwawych możnowładców. Na miejsce treningu wybrano odosobnione miejsce po drugiej stronie gór, gdzie młodzi adepci sztuki walki mieczem, mogą spokojnie dorastać i doskonalić swoje umiejętności, które już wkrótce osiągają niespotykanie wysoki poziom. Wśród wybranych sierot znajduje się dziewczynka o dźwięcznie brzmiącym imieniu - Azumi i to właśnie ona okazuje się najwspanialszym nabytkiem mistrza miecza. Przed jej ostrzem wkrótce zadrżą najwięksi mistrzowie i najwyższe głowy w kraju...
Gdy w końcu po 10 latach nadchodzi długo oczekiwany czas wykonania misji, młodzi i pełni nadziei młodzieńcy stają przed pierwszym, dramatycznym testem. Każdy z nich musi zabić swojego partnera-przyjaciela, aby wśród dziesiątki wyłonić niepokonaną piątkę, która podejmie się wykonania prawie niemożliwego zadania. Jednak to jeszcze nie koniec dramatycznych zwrotów akcji, gdyż wkrótce okazuje się, iż możnowładcy wiedząc o spisku, wynajęli do swej ochrony grupę wojowników ninja, zabójczo skutecznych i krwawych braci oraz przede wszystkim – maniakalnego mistrza miecza, który nie ma sobie równych w walce i zadawaniu cierpienia swoim przeciwnikom.
Azumi to niezwykle dynamiczny i chwilami dramatyczny, samurajski film akcji nowej fali, pełen spektakularnych walk na japońskie miecze – wspaniałych pojedynków i iście wybuchowych walk zbiorowych. Oczywiście, jako rasowy film akcji podlega pewnym uproszczeniom wymaganym przez konwencję, jednak bynajmniej nie jest to jego wada, gdyż właśnie tego oczekuje się od produkcji z tego gatunku, Azumi natomiast wywiązuje się z tego zadania równie perfekcyjnie, jak tytułowa bohaterka ze swoich misji.
Jednak Azumi to nie tylko porywająca akcja, ale i wspaniałe postacie, które – podobnie jak wartka fabuła – zdobyły sobie sympatię widzów na całym świecie. Potwierdzeniem popularności Azumi są liczne nagrody i nominacje, którymi został obsypany ten film. Szczególną uwagę publiczności i krytyków zwróciła: reżyseria oraz odtwórcy ról dwóch kluczowych postaci – 17-letnia Aya Ueto (Azumi) i niesamowity w roli czarującego zabójcy-psychopaty, z nieodłączną czerwoną różą w ręku – Jō Odagiri.
Film jest ekranizacją popularnej w Japonii mangi (japońskiego komiksu), której autorem jest Yū Koyama. Film zostanie zaprezentowany polskim widzom w wersji trwającej ponad 140 minut, czyli najdłuższej dostępnej na rynku.
O filmie i twórcach
Manga Azumi autorstwa Yū Koyamy była wyjątkowo popularna od chwili ukazania się pierwszego rozdziału w Big Comic Superior w 1994 roku. Niezwykła historia o pięknej dziewczynie–zabójczyni, zamknęła się w 28 tomach i do marca 2003 roku sprzedano osiem milionów egzemplarzy tego komiksu. Wiele wytwórni chciało przenieść opowieść na ekran, jednak trudności związane z adaptacją tak długiej historii odstraszały wielu twórców bardzo skutecznie przez wiele lat.
Jednak w 2001 roku producent Mataichiro Yamamoto zdołał znaleźć reżysera gotowego podjąć się zadania przeniesienia Azumi na taśmę filmową. Na festiwalu filmowym Yubari Film Festival Yamamoto obejrzał film Versus. Zachwycony dynamiką, tempem akcji, wyrazistością i brutalnością produkcji, natychmiast postanowił poznać reżysera – Ryuhei Kitamurę. Yamamoto był pewien, że znalazł odpowiedniego człowieka do zekranizowania Azumi. To, co zobaczył w filmie Versus przekonało go, że Kitamura będzie w stanie stworzyć świat, jakiego nikt nigdy nie stworzył, a zarazem zachować ducha oryginału. Dla Kitamury, od dzieciństwa zakochanego w twórczości Yū Koyamy, było to niczym spełnienie marzeń. Tak więc wiosną 2001 roku projekt wystartował.
Opowieść umiejscowiona jest w czasie wojny domowej w Japonii. Ieyasu Tokugawa zwycięża wojnę i w 1600 roku ustanawia shogunat. Mimo to, kraj roi się od zwolenników rodu Toyotomi, planujących zbrojny odwet. Aby zapobiec ponownej wojnie, ktoś musi cicho i definitywnie pozbyć się głównych pieniaczy. Gessai Obata otrzymuje rozkaz podjęcia się tego zadania i rozpoczyna trening dziesięciu osieroconych dzieci – przyszłych zabójców. Dziesięć lat później młodzi wojownicy - Azumi, Nachi, Ukiha, Hyuga, Amagi, Nagara, Yura, Awa, Hiei, Komoro – rozpoczynają misję, jednak tylko połowa z nich będzie mogła się jej ostatecznie podjąć...
Jedną z najważniejszych decyzji, jakie czekały twórców filmu, był wybór odtwórczyni głównej roli. Kitamura zdecydował, że rolę Azumi – zabójczyni mordującej z zimną krwią, a zarazem o twarzy zwykłej uroczej dziewczyny, zagra Aya Ueto. Zobaczył ją w pewnej telenoweli i zrozumiał, że będzie doskonała. Doszedł do wniosku, że dokładnie takiej osoby potrzebował. Do ról towarzyszy Azumi wybrano młodych zdolnych aktorów: Hiroki Narimiya, który zwrócił uwagę publiczności w telenoweli High School Teacher; Kenji Kobashi, który zachwycił talentem w sztuce Okepi!; Takatoshi Kaneko, który grał homoseksualnego chłopca w Water Boys; Yuma Ishigaki, znany z Battle Royale II; Shun Oguri, znany z roli w Robocon. Do roli Yale – pierwszej przyjaciółki Azumi spoza grona jej towarzyszy, wybrano Ayę Okamoto, bohaterkę telenoweli produkcji NHK Audrie. Jō Odagiri natomiast zagrał genialnie rolę szalonego zabójcy. Ten zdolny aktor znany jest również z innego japońskiego przeboju ostatnich lat – Shinobi.
W związku z rozwojem technik efektów specjalnych i grafiki komputerowej, oczekiwania widzów stają się coraz większe. Kitamura, który planuje także pracę w Hollywood, twierdzi, iż pragnie pokazać światu wspaniałe widowisko. Azumi jest niewątpliwie kamieniem milowym dla japońskiego filmu "samurajskiej akcji".
Zdjęcia do Azumi weszły w końcową fazę prac w listopadzie 2003 roku. W Miroku-no-Sato w Fukuyamie scenografia stworzona do Zatoichiego (1989) została przekształcona w zupełnie nowy, inny świat i przygotowana do wielkiej sceny końcowej, w której tytułowa bohaterka pokonuje ponad 200 przeciwników, kąpiąc całą okolicę w strugach krwi. Kręcenie tej sceny zajęło dwa tygodnie. Do całego filmu zatrudniono setki aktorów (w Tōkyō i Kyōtō) biegłych w sztukach walki, aby stworzyć odpowiednią scenerię dla spektakularnych zmagań głównych bohaterów.
Najbardziej niezwykła w tym wszystkim wydaje się jednak aktorka – Aya Ueto. Wyczerpana niekończącymi się zdjęciami, lodowatą wodą i przeziębieniem, daleka była od idealnej kondycji. Pomimo tego w sekundzie, gdy reżyser krzyknął "akcja!", jej twarz przekształcała się w maskę profesjonalnej aktorki. W chwili, gdy staje przed kamerą, Aya natychmiast przekształca się w Azumi. Jej uparte spojrzenie przenikające soczewki kamery, urzekły publiczność na całym świecie.
"W chwili, gdy ją ujrzałem, pomyślałem "Ach, to właśnie ona jest tą, która zagra Azumi!". Nie wybieram aktorów do swych filmów przez pryzmat ich sławy i popularności. To musi być ktoś, kto mnie urzeknie, kto będzie gotów podjąć się wymagającej roli. Nie chcę być zmuszony do ciągłego korzystania z kaskaderów i robienia jedynie zbliżeń idola. Nie chcę robić tak nijakiego filmu. Aya Ueto ma tę silną wolę, której poszukiwałem." - Ryuhei Kitamura, reżyser
Aya Ueto spełniła oczekiwania reżysera. Większość najtrudniejszych scen zagrała osobiście.
Reżyser
Wyreżyserowania Azumi podjął się Ryuhei Kitamura – reżyser znany z szybkiej akcji i wyczucia kamery. Kitamura rozpoczął swoją karierę od stworzenia wytwórni Napalm Films, zaraz po powrocie z Australii, gdzie ukończył School for Visual Arts. Jego debiutancki film z pogranicza filmu akcji i horroru – Down to Hell, wyprodukowany kosztem zaledwie 3 tys dolarów przez 6 osób, zdobył pierwszą nagrodę na japońskim festiwalu kina niezależnego. Jego pierwsza pełnowymiarowa produkcja Versus przyciągnęła światową uwagę. Rok 2002 przyniósł kolejne premiery, film krótkometrażowy The Messenger, Alive na podstawie prac Tsutomu Takahashiego i Aragami we współpracy z reżyserem Yukihiko Tsutsumi. Na początku 2003 roku do kin wkroczyła Azumi, jesienią zaś Skyhigh. Wszystkie te filmy w krótkim czasie stały się hitami i szybko zyskały miano kultowych.
Aya Ueto
Urodzona 14 września 1985 roku Aya Ueto wcześnie rozpoczęła swoją drogę do sławy. W wieku piętnastu lat zagrała w swym pierwszym filmie Namida wo fuite. Jakiś czas później jej kreacja Tsurumoto Nao – dziewczyny z zaburzeniami tożsamości seksualnej w San-nen B-Gumi Kimpachi Sensei wzbudziła spore zainteresowanie i najprawdopodobniej to właśnie jej zawdzięcza rolę w dwóch seriach telewizyjnych – My Little Chef i Kōkō Kyōshi. Równolegle z karierą aktorską rozwijała się jej kariera modelki. W 2001 roku Aya pojawiła się na plakatach High School Baseball Association jako miss czerwca. Zagrała też w kilku reklamach telewizyjnych.
W 2003 roku drogę do prawdziwej kariery i popularność zarówno w Japonii jak i na świecie, przyniosła Ayi rola w Azumi. Jak na japońską gwiazdę przystało, Aya jest także piosenkarką. Mimo, że jej pierwsza próba na tym gruncie, jeszcze zanim rozpoczęła karierę filmową, spaliła na panewce, postanowiła spróbować raz jeszcze. W 2002 roku podpisała kontrakt z Pony Canyon i jej pierwszy solowy singiel Pureness trafił na czwarte miejsce japońskiej listy przebojów Oricon. Nie poprzestała na tym. Kolejne single również okazały się hitami, zaś albumy dzielnie utrzymują się w czołówkach list przebojów.
Scenariusz: Isao Kiriyama, Rikiya Mizushima
Muzyka: Tarô Iwashiro
Zdjęcia: Takumi Furuya
Obsada: Aya Ueto, Shun Oguri, Hiroki Narimiya
%DANE%
Feudalna Japonia, wiek XIX, koniec okresu rządów szogunatu Tokugawy. Władcy prowadzą ciągłe wojny, siejąc strach, zniszczenie, śmierć i niwecząc wszelkie nadzieje na pokój i spokojne życie. Krajem wstrząsają wciąż nowe konflikty i panuje bezprawie, uderzając najmocniej w zupełnie bezbronną część społeczeństwa. Wobec beznadziejnej sytuacji zawiązuje się spisek.
Mistrz miecza, na specjalne zlecenie swego pana, trenuje dziesiątkę osieroconych dzieci, aby zmienić ich w zawodowych zabójców, którzy w niedalekiej przyszłości mają położyć kres wiecznej wojnie, zgładzając krwawych możnowładców. Na miejsce treningu wybrano odosobnione miejsce po drugiej stronie gór, gdzie młodzi adepci sztuki walki mieczem, mogą spokojnie dorastać i doskonalić swoje umiejętności, które już wkrótce osiągają niespotykanie wysoki poziom. Wśród wybranych sierot znajduje się dziewczynka o dźwięcznie brzmiącym imieniu - Azumi i to właśnie ona okazuje się najwspanialszym nabytkiem mistrza miecza. Przed jej ostrzem wkrótce zadrżą najwięksi mistrzowie i najwyższe głowy w kraju...
Gdy w końcu po 10 latach nadchodzi długo oczekiwany czas wykonania misji, młodzi i pełni nadziei młodzieńcy stają przed pierwszym, dramatycznym testem. Każdy z nich musi zabić swojego partnera-przyjaciela, aby wśród dziesiątki wyłonić niepokonaną piątkę, która podejmie się wykonania prawie niemożliwego zadania. Jednak to jeszcze nie koniec dramatycznych zwrotów akcji, gdyż wkrótce okazuje się, iż możnowładcy wiedząc o spisku, wynajęli do swej ochrony grupę wojowników ninja, zabójczo skutecznych i krwawych braci oraz przede wszystkim – maniakalnego mistrza miecza, który nie ma sobie równych w walce i zadawaniu cierpienia swoim przeciwnikom.
Azumi to niezwykle dynamiczny i chwilami dramatyczny, samurajski film akcji nowej fali, pełen spektakularnych walk na japońskie miecze – wspaniałych pojedynków i iście wybuchowych walk zbiorowych. Oczywiście, jako rasowy film akcji podlega pewnym uproszczeniom wymaganym przez konwencję, jednak bynajmniej nie jest to jego wada, gdyż właśnie tego oczekuje się od produkcji z tego gatunku, Azumi natomiast wywiązuje się z tego zadania równie perfekcyjnie, jak tytułowa bohaterka ze swoich misji.
Jednak Azumi to nie tylko porywająca akcja, ale i wspaniałe postacie, które – podobnie jak wartka fabuła – zdobyły sobie sympatię widzów na całym świecie. Potwierdzeniem popularności Azumi są liczne nagrody i nominacje, którymi został obsypany ten film. Szczególną uwagę publiczności i krytyków zwróciła: reżyseria oraz odtwórcy ról dwóch kluczowych postaci – 17-letnia Aya Ueto (Azumi) i niesamowity w roli czarującego zabójcy-psychopaty, z nieodłączną czerwoną różą w ręku – Jō Odagiri.
Film jest ekranizacją popularnej w Japonii mangi (japońskiego komiksu), której autorem jest Yū Koyama. Film zostanie zaprezentowany polskim widzom w wersji trwającej ponad 140 minut, czyli najdłuższej dostępnej na rynku.
O filmie i twórcach
Manga Azumi autorstwa Yū Koyamy była wyjątkowo popularna od chwili ukazania się pierwszego rozdziału w Big Comic Superior w 1994 roku. Niezwykła historia o pięknej dziewczynie–zabójczyni, zamknęła się w 28 tomach i do marca 2003 roku sprzedano osiem milionów egzemplarzy tego komiksu. Wiele wytwórni chciało przenieść opowieść na ekran, jednak trudności związane z adaptacją tak długiej historii odstraszały wielu twórców bardzo skutecznie przez wiele lat.
Jednak w 2001 roku producent Mataichiro Yamamoto zdołał znaleźć reżysera gotowego podjąć się zadania przeniesienia Azumi na taśmę filmową. Na festiwalu filmowym Yubari Film Festival Yamamoto obejrzał film Versus. Zachwycony dynamiką, tempem akcji, wyrazistością i brutalnością produkcji, natychmiast postanowił poznać reżysera – Ryuhei Kitamurę. Yamamoto był pewien, że znalazł odpowiedniego człowieka do zekranizowania Azumi. To, co zobaczył w filmie Versus przekonało go, że Kitamura będzie w stanie stworzyć świat, jakiego nikt nigdy nie stworzył, a zarazem zachować ducha oryginału. Dla Kitamury, od dzieciństwa zakochanego w twórczości Yū Koyamy, było to niczym spełnienie marzeń. Tak więc wiosną 2001 roku projekt wystartował.
Opowieść umiejscowiona jest w czasie wojny domowej w Japonii. Ieyasu Tokugawa zwycięża wojnę i w 1600 roku ustanawia shogunat. Mimo to, kraj roi się od zwolenników rodu Toyotomi, planujących zbrojny odwet. Aby zapobiec ponownej wojnie, ktoś musi cicho i definitywnie pozbyć się głównych pieniaczy. Gessai Obata otrzymuje rozkaz podjęcia się tego zadania i rozpoczyna trening dziesięciu osieroconych dzieci – przyszłych zabójców. Dziesięć lat później młodzi wojownicy - Azumi, Nachi, Ukiha, Hyuga, Amagi, Nagara, Yura, Awa, Hiei, Komoro – rozpoczynają misję, jednak tylko połowa z nich będzie mogła się jej ostatecznie podjąć...
Jedną z najważniejszych decyzji, jakie czekały twórców filmu, był wybór odtwórczyni głównej roli. Kitamura zdecydował, że rolę Azumi – zabójczyni mordującej z zimną krwią, a zarazem o twarzy zwykłej uroczej dziewczyny, zagra Aya Ueto. Zobaczył ją w pewnej telenoweli i zrozumiał, że będzie doskonała. Doszedł do wniosku, że dokładnie takiej osoby potrzebował. Do ról towarzyszy Azumi wybrano młodych zdolnych aktorów: Hiroki Narimiya, który zwrócił uwagę publiczności w telenoweli High School Teacher; Kenji Kobashi, który zachwycił talentem w sztuce Okepi!; Takatoshi Kaneko, który grał homoseksualnego chłopca w Water Boys; Yuma Ishigaki, znany z Battle Royale II; Shun Oguri, znany z roli w Robocon. Do roli Yale – pierwszej przyjaciółki Azumi spoza grona jej towarzyszy, wybrano Ayę Okamoto, bohaterkę telenoweli produkcji NHK Audrie. Jō Odagiri natomiast zagrał genialnie rolę szalonego zabójcy. Ten zdolny aktor znany jest również z innego japońskiego przeboju ostatnich lat – Shinobi.
W związku z rozwojem technik efektów specjalnych i grafiki komputerowej, oczekiwania widzów stają się coraz większe. Kitamura, który planuje także pracę w Hollywood, twierdzi, iż pragnie pokazać światu wspaniałe widowisko. Azumi jest niewątpliwie kamieniem milowym dla japońskiego filmu "samurajskiej akcji".
Zdjęcia do Azumi weszły w końcową fazę prac w listopadzie 2003 roku. W Miroku-no-Sato w Fukuyamie scenografia stworzona do Zatoichiego (1989) została przekształcona w zupełnie nowy, inny świat i przygotowana do wielkiej sceny końcowej, w której tytułowa bohaterka pokonuje ponad 200 przeciwników, kąpiąc całą okolicę w strugach krwi. Kręcenie tej sceny zajęło dwa tygodnie. Do całego filmu zatrudniono setki aktorów (w Tōkyō i Kyōtō) biegłych w sztukach walki, aby stworzyć odpowiednią scenerię dla spektakularnych zmagań głównych bohaterów.
Najbardziej niezwykła w tym wszystkim wydaje się jednak aktorka – Aya Ueto. Wyczerpana niekończącymi się zdjęciami, lodowatą wodą i przeziębieniem, daleka była od idealnej kondycji. Pomimo tego w sekundzie, gdy reżyser krzyknął "akcja!", jej twarz przekształcała się w maskę profesjonalnej aktorki. W chwili, gdy staje przed kamerą, Aya natychmiast przekształca się w Azumi. Jej uparte spojrzenie przenikające soczewki kamery, urzekły publiczność na całym świecie.
"W chwili, gdy ją ujrzałem, pomyślałem "Ach, to właśnie ona jest tą, która zagra Azumi!". Nie wybieram aktorów do swych filmów przez pryzmat ich sławy i popularności. To musi być ktoś, kto mnie urzeknie, kto będzie gotów podjąć się wymagającej roli. Nie chcę być zmuszony do ciągłego korzystania z kaskaderów i robienia jedynie zbliżeń idola. Nie chcę robić tak nijakiego filmu. Aya Ueto ma tę silną wolę, której poszukiwałem." - Ryuhei Kitamura, reżyser
Aya Ueto spełniła oczekiwania reżysera. Większość najtrudniejszych scen zagrała osobiście.
Reżyser
Wyreżyserowania Azumi podjął się Ryuhei Kitamura – reżyser znany z szybkiej akcji i wyczucia kamery. Kitamura rozpoczął swoją karierę od stworzenia wytwórni Napalm Films, zaraz po powrocie z Australii, gdzie ukończył School for Visual Arts. Jego debiutancki film z pogranicza filmu akcji i horroru – Down to Hell, wyprodukowany kosztem zaledwie 3 tys dolarów przez 6 osób, zdobył pierwszą nagrodę na japońskim festiwalu kina niezależnego. Jego pierwsza pełnowymiarowa produkcja Versus przyciągnęła światową uwagę. Rok 2002 przyniósł kolejne premiery, film krótkometrażowy The Messenger, Alive na podstawie prac Tsutomu Takahashiego i Aragami we współpracy z reżyserem Yukihiko Tsutsumi. Na początku 2003 roku do kin wkroczyła Azumi, jesienią zaś Skyhigh. Wszystkie te filmy w krótkim czasie stały się hitami i szybko zyskały miano kultowych.
Aya Ueto
Urodzona 14 września 1985 roku Aya Ueto wcześnie rozpoczęła swoją drogę do sławy. W wieku piętnastu lat zagrała w swym pierwszym filmie Namida wo fuite. Jakiś czas później jej kreacja Tsurumoto Nao – dziewczyny z zaburzeniami tożsamości seksualnej w San-nen B-Gumi Kimpachi Sensei wzbudziła spore zainteresowanie i najprawdopodobniej to właśnie jej zawdzięcza rolę w dwóch seriach telewizyjnych – My Little Chef i Kōkō Kyōshi. Równolegle z karierą aktorską rozwijała się jej kariera modelki. W 2001 roku Aya pojawiła się na plakatach High School Baseball Association jako miss czerwca. Zagrała też w kilku reklamach telewizyjnych.
W 2003 roku drogę do prawdziwej kariery i popularność zarówno w Japonii jak i na świecie, przyniosła Ayi rola w Azumi. Jak na japońską gwiazdę przystało, Aya jest także piosenkarką. Mimo, że jej pierwsza próba na tym gruncie, jeszcze zanim rozpoczęła karierę filmową, spaliła na panewce, postanowiła spróbować raz jeszcze. W 2002 roku podpisała kontrakt z Pony Canyon i jej pierwszy solowy singiel Pureness trafił na czwarte miejsce japońskiej listy przebojów Oricon. Nie poprzestała na tym. Kolejne single również okazały się hitami, zaś albumy dzielnie utrzymują się w czołówkach list przebojów.
Komentarze
Komentowanie dostępne jest po zalogowaniu.
